BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//ROSSETTI arte contemporanea - ECPv6.5.1.4//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:ROSSETTI arte contemporanea X-ORIGINAL-URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/ X-WR-CALDESC:Events for ROSSETTI arte contemporanea REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Rome BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20180325T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20181028T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20190331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20191027T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20200329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20201025T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20210328T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20211031T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20210617T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20210717T210000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20231115T133808Z LAST-MODIFIED:20231115T133808Z UID:44001-1623960000-1626555600@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:“Chromestesia” by Gianluca Patti DESCRIPTION:The exhibition season of Galleria Studio Rossetti continues with the exhibition entitled “Chromesthesia” by artist Gianluca Patti\, for the first time in a solo show in Genoa. \nThe exhibition will be inaugurated on June 17 in conjunction with the opening of the Genova Design Week\, an event that will have as its fulcrum Piazza dei Giustiniani\, where the gallery is located. \nGianluca Patti\, eclectic and sensitive artist\, has the innate ability to create a synergistic link between matter and color\, able to involve the viewer within his works. His practical knowledge of building elements and his ability to create balanced and intense colors leads him to create material\, visual and sound compositions of great impact. \nIn the exhibition Patti stages the cycle of the seasons and interprets\, in an artistic and personal way\, the Symphonies of Vivaldi’s 4 Seasons. The twenty works in the exhibition lend themselves not only to being observed but also to being listened to and seem to release musical notes provoking powerful visual and auditory sensations and perceptions.\nStudio Rossetti for this occasion\, sets up the rooms of the Underground space through an exhibition path that allows you to grasp the close link between music and art that leads the viewer to perceive the changes of the seasons and the feelings that distinguish them.\nThe exhibition wants to be an immersive experience\, allowing the deepest emotions to emerge and the observer to plunge into an abyss of colors making a journey into the unconscious and memory. \nThe works of Gianluca Patti have a dreamlike dimension\, they are endowed with an intrinsic meaning\, interpretable and unique depending on who observes them\, taking on individual values and able to address each of us\, with our personal stories\, our desires and our sensitivity. URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/chromestesia-by-gianluca-patti/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Exhibition ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/mostra-Chromestesia-di-Gianluca-Patti-Studio-Rossetti-Arte-Contemporanea.jpg ORGANIZER;CN="Alessandra Redaelli":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20210513T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20210513T213000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240116T090618Z LAST-MODIFIED:20240116T090924Z UID:43115-1620936000-1620941400@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Astrattismo e astrattismi. Origine e declinazione dell’arte non figurativa DESCRIPTION:“L’arte oltrepassa i limiti nei quali\nil tempo vorrebbe comprimerla\,\ne indica il contenuto del futuro.”\nVasilij Kandinsky  \nScopriremo i padri fondatori e tutte le figure salienti dell’astrattismo\, il movimento le cui opere – pittoriche e non – esulano dalla rappresentazione decifrabile del mondo.\nUn linguaggio di forme\, colori e linee che creano composizioni indipendenti e senza alcun appiglio che possa ricondurre ad immagini note e conoscibili.\nUn viaggio nella negazione della realtà per esaltare il sentimento puro.13 maggio 2021 ore 18.00Visualizza il video\n\n\n\n  \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/astrattismo-e-astrattismi-origine-e-declinazione-dellarte-non-figurativa/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2021/05/blog-Astrattismo-e-Astrattismi-Galleria-Studio-Rossetti-02.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20210325T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20210425T210000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20231115T133826Z LAST-MODIFIED:20231115T133826Z UID:44002-1616698800-1619384400@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:“Deep Down” by Silvio Porzionato DESCRIPTION:Studio Rossetti Gallery hosts\, for the first time in Genoa\, Silvio Porzionato\, an artist discreet in personality but with a powerful echo that travels all over the world.\nOf international breath and fame\, after having participated in the most famous and influential exhibitions\, and after having held exhibitions in the most avant-garde cities and capitals\, he arrives in the Ligurian capital. \nIn the exhibition “deep down”\, Porzionato presents unpublished paintings specially designed and for this special occasion the Studio Rossetti inaugurates the new space “I Sotterranei della Galleria”\, located underneath the Gallery\, with the intent to give us back a beauty until now hidden.\nThe ancient vestiges\, brought to light respecting the designs and elegant architecture of origin\, are now reborn to new life: remote charm and mystery are mixed perfectly by preserving the roots and secrets of the historic Palazzo Saluzzo above.\nEverything here speaks to us of a past that was memorable and that leaves the baton to Studio Rossetti in a harmonious dialogue between what has been and what will be.\nWhen we face the descent we have time to prepare ourselves emotionally\, as before a deep dive\, to immerse ourselves in the silent\, intimate and magical atmosphere of the rooms that host the exhibition. \nSilvio Porzionato wanted to dress the walls with “clothes” made to measure and suitable for such a jewel. Capitals\, cross vaults\, arches and pillars create crossroads and masterful paths and lead us towards his works which are endowed with an instinctive magnetic force and radiate the surrounding darkness. \nOf an “ancient” romanticism\, the scenic spectacle\, which opens in front of our eyes\, is a curtain that reveals faces that tell intriguing stories\, whisper us their emotions and trigger others\, intense\, within us.\nThe characters described by the artist remind us of the majesty of Greek comedies\, the personality of Aristophanes’ actors\, in the colors and energy of the shapes and poses.\nPainted with soft but vigorous brushstrokes like the beating of butterfly wings\, they delicately rest on the canvas and fly into the environment until they envelop us.\nThe vibrant colors determine the charge of the figures\, they are ironic but dramatic at the same time.\nThe end result is a shock to our visual perception and our soul. \nAlthough intimate\, in the dimension of the portrait\, the subjects are represented with spontaneity\, in fleeting poses\, but they are able to generate such an empathy between us and them that we think we have already met them.\nThey tell us about their lives that seem to intertwine with ours.\nThey leave us with the desire to listen to the story of their lives and their experiences. \nAlthough Porzionato’s seems to be “realism”\, given by his ability to render details and paint with skill and mastery\, his creative gesture starts from the representation of people and then loses the physical and anthropocentric dimension and touches metaphysical worlds.\nThe colors and shapes are not only objective\, but expressive tools that have the intent to address us of the warnings\, messages: we do not remain stationary and static in front of reality\, but we travel and space by being transported into another dimension\, emotional and spiritual\, in a dance with eyes closed.\nPorzionato’s paintings are to be looked at in the silence of the soul to get into their world\, which seems to be dancing\, and to perceive the symphonic notes that emerge from the canvases: an infinitely sweet eurythmy subdues and leaves a persistent memory\, even after the visit.\nA memory that\, instead of fading\, becomes intrusive with a symphony of sensations.\n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/deep-down-by-silvio-porzionato/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Exhibition ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/mostra-Deep-Down-di-Silvio-Porzionato-Studio-Rossetti-Arte-Contemporanea.jpg ORGANIZER;CN="Alessandra Redaelli":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20210121T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20210121T203000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T131234Z LAST-MODIFIED:20240116T090409Z UID:43006-1611255600-1611261000@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Questo lo so fare anch’io! Vera arte\, provocazione\, gioco? DESCRIPTION:Quante volte ti è capitato di pensarlo di fronte all’opera di un grande artista? \nVera arte\, provocazione\, gioco? \nViaggio di apprendimento e di possibile decifrazione di alcune espressioni d’arte moderna e contemporanea assieme allo storico e perito d’arte Armando Battelli.\nVedremo 18 artisti che hanno creato opere d’arte il cui risultato finale sembra essere di una banalità sconvolgente\, tra cui Cattelan\, Duchamp\, Malevich\, Gilbert & George\, Manzoni\, Ryman. \nMentre un tempo era immediatamente possibile riconoscere il valore artistico di un’opera d’arte per via del suo leggibile risultato estetico\, l’arte contemporanea spesso non fornisce i dati estetici che ci permettano di decifrare e interpretare l’opera finale con le nostre forze.\nTramite la conoscenza dell’artista e del suo legame con l’opera\, bisogna attrezzarsi e riuscire a comprendere le motivazioni che possono esser state a monte del risultato dell’opera d’arte tramite un percorso più difficile e meno immediato\, per capire se quello che abbiamo di fronte è un’opera d’arte perché lo dice il mercato o lo è per il suo reale apporto concettuale. \nAppuntamento giovedì 21 gennaio 2021 alle ore 18.00! \nVisualizza il video \n\n\n\n  \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/questo-lo-so-fare-anchio-vera-arte-provocazione-gioco/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/blog-Questo-lo-so-fare-anchio-Galleria-Studio-Rossetti.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20201126T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20201126T203000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T131038Z LAST-MODIFIED:20240207T131133Z UID:43002-1606417200-1606422600@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Arte\, collezionismo e mercato DESCRIPTION:Molteplici sono le figure che animano il mondo dell’arte. \nQuello che vogliamo intraprendere durante l’incontro è un percorso che evidenzia\, dall’antichità ad oggi\, il ruolo essenziale e diverso rivestito da ognuno di esse: dai collezionisti\, un tempo definiti amatori\, che chiedevano agli artisti di eseguire lavori sulla base delle proprie esigenze\, ecclesiastiche\, destinate alla pinacoteca o per piacer proprio\, fino alla speculazione tipica del mondo contemporaneo. \nDefiniremo il ruolo dei galleristi\, ben diverso dai mercanti\, analizzeremo la figura del courtier come pure le case d’aste e le responsabilità degli artisti stessi.\nDiversi i soggetti e ad ognuno una specifica funzione. Tutti insieme sono i personaggi trasparenti\, ufficiali o oscuri che frequentano e\, volontariamente o involontariamente\, manipolano questo mondo. \nL’incontro verrà trasmesso in diretta su tutte le nostre piattaforme social giovedì 26 novembre alle ore 18.00. In questo modo\, potremo interagire anche a distanza! Ci vediamo online! \nVisualizza il video \n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/arte-collezionismo-e-mercato/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2024/01/vuoto-eventi-1.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20201022T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20201022T213000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T130509Z LAST-MODIFIED:20240207T131144Z UID:42992-1603396800-1603402200@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Da Ambrogio Lorenzetti a Banksy. Immagini di vita sociale DESCRIPTION:Da Ambrogio Lorenzetti a Banksy_Immagini di vita sociale. Arte civile dal XIV al XXI secolo.\nNuovo episodio di Armando Battelli per i nostri Incontri in galleria.\nL’ampia panoramica di questa rinnovata serata prevede il susseguirsi di opere di artisti che solitamente non trattano temi civili\, societari\, ma che decidono di abbandonare la tradizione incentrando alcuni periodi della loro arte alla rappresentazione di momenti di vita sociale.\nSi parte dal celebre Ambrogio Lorenzetti\, il primo nella storia dell’arte che nel 1337 si allontana dalle consuete raffigurazioni religiose per dedicarsi alla pittura civile\, fino a quel momento da lui mai considerata.\nFino ad arrivare ai nostri giorni\, con una nuova forma di parlare alle persone come quello che può essere considerato il realismo contemporaneo di Banksy. \nVi aspettiamo giovedì 22 ottobre alle ore 18.00 come sempre presso la Galleria Studio Rossetti\, in Via Chiabrera 33 R. \nVisualizza il video \n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/da-ambrogio-lorenzetti-a-banksy-immagini-di-vita-sociale/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2024/01/vuoto-eventi-1.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20201008T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20201107T200000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20231115T133843Z LAST-MODIFIED:20231115T133843Z UID:44003-1602187200-1604779200@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:“Mindset” by Paolo Ceribelli DESCRIPTION:On the occasion of Start\, the white night of contemporary art\, Thursday\, October 8\, Galleria Studio Rossetti opens the exhibition Mindset. \nThe limit is a state of mind: Paolo Ceribelli\, in his first solo exhibition in Genoa\, faces and challenges warily the border of the barriers imposed by the human mind.\nA hymn to emancipation from the fixity of our intellectual condition. \nThe artist demolishes the boundaries that exist between form and its conceptual content. Objects that refer to a precise imaginary are unhinged from their conventional meaning and their shapes exploit the shadows that three-dimensionality imposes to untie the color from a common interpretation.\nFrom every angle you look at the work\, the shades of solid color are revealed in a continually different way and the darkness envelops the geometries\, supporting the sources of light\, making the bright colors of the canvases trigger contrasting sensations that are never identical. \nThe Mindset exhibition is an invitation to free the Pascolian “fanciullino” that resides in each of us\, to observe objects and the world\, rediscovering the childlike ability to wonder.\nA stimulus to look and study our mental states\, to follow the intuition that naturally leads to our personal truth.\nThe freedom that allows us to embrace our passions by overcoming our limitations. URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/mindset-by-paolo-ceribelli/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Exhibition ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/mostra-Mindset-di-Paolo-Ceribelli-Studio-Rossetti-Arte-Contemporanea.jpg ORGANIZER;CN="Alessandra Redaelli":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200626T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200725T220000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T132035Z LAST-MODIFIED:20240116T091155Z UID:43010-1593201600-1595714400@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Frammenti di un ricordo DESCRIPTION:Il 26 giugno a Genova si terrà il grande evento collettivo FOCUS GENOVA\, premio assegnato nell’ambito di Arteam Cup 2019. \nSei artisti sono stati selezionati per altrettante personali in gallerie di Genova\, per un progetto condiviso e congiunto in città con un opening collettivo\, in cui ciascun artista vincitore realizzerà una personale in una delle gallerie genovesi aderenti al Focus: ABC Arte\, Guidi&Schoen Arte Contemporanea\, Prisma Studio\, Studio Rossetti\, Unimedia Modern Contemporary Art e VisionQuest 4rosso – Contemporary Photography.Giovedì 20 marzo 2020 alle ore 17.30 la Galleria Studio Rossetti è lieta di invitarvi all’inaugurazione della mostra Fabrizio Ferrari: Frammenti di un ricordo. \nFabrizio Ferrari. Nelle “assenze”… Un nuovo orizzonte \ndi Matteo Galbiati \n  \nFabrizio Ferrari è un artista che non accetta compromessi rispetto il proprio operare\, la sua ispirazione\, infatti\, alimenta la sorgente del proprio fare fagocitando\, spesso\, cicli di lavori precedenti. L’atto pittorico in lui conquista un’essenza in una costante e iterata\, sempre possibile e attivabile\, rigenerazione di quanto già fatto che\, destrutturato\, scolorito\, ridipinto\, distrutto o riassemblato\, accede ad una nuova natura\, riverberandosi nei confini di un’altrettanto nuova\, inedita\, opera. Il processo di azzeramento\, che riabilita il gesto corrosivo in uno generativo\, sposta l’assetto formale della sua pittura e del suo colore dalla manualità alla possibilità concreta di interagire diversamente con la struttura di un dipinto inteso non come fine dell’immagine\, ma come principio di osservazione e manipolazione di qualcosa di impensato prima.\nFerrari scruta il panorama del mondo e\, riportandolo poi nelle modulazioni infinite di un bianco e nero\, trasforma il quadro in altra memoria. Non gli interessa l’ammirazione vacua\, quanto cogliere la suscettibilità intima dell’altro; vuole costituire il dipinto come specifico luogo di transizione\, catalizzatore di un insieme di memorie che\, singolari nel vissuto di ciascuno di noi\, possano essere sempre ridestate e rese vive nell’immaginazione.\nLo sfumato languore della sua pittura ridisegna sempre i confini di un immaginario che non ha l’ossessione della propria autoconservazione indeterminata e infinita\, perché consapevolmente libero di esserci e proporsi altrimenti\, così come di concedersi la possibilità di esaudirsi in una diversa volontà che ne ritrova la bellezza in un’opera che dovrà o potrà ancora esserci. \nFerrari abbandona la gelosia del creatore\, la reverenza dell’intuito a favore della propria esternazione e\, intelligentemente\, avvia una speculazione fuori dagli schemi canonici. In un mondo ossessionato e soverchiato dalla ridondanza delle immagini\, queste opere annullano gli orizzonti del visibile del nostro tempo\, delle nostre memorie e delle nostre conoscenze per favorire attimi di pausa e rallentamento\, in cui il pensiero recupera il legame con una più lenta e silenziosa riflessione. \nIl suo amore e la sua cura assecondano una logica affettiva che\, pur seguendo le possibilità di un’attualità pittorica\, riportano ad un tempo\, ad una modalità di pensare al quadro di vecchia – diremmo romantica\, se non fosse un termine troppo equivoco – tradizione. Il quadro diventa specchio della nostra condizione mentale\, è sensibile\, capace di proporsi in una modalità di superamento\, quassi vera e propria espiazione\, del visibile che\, poco a poco\, scolora nell’assenza e\, in questa concessa sparizione\, la visione si apre a spazi senza confini. \nL’atto pittorico fa convergere sulla sua superficie l’esito di una repentina cancellazione che\, smarrendo l’identità del reale con un gesto di estinzione della verità tangibile e concreta\, trasferisce\, proprio in un peculiare e soffuso senso di assenza\, l’identità poetica e lirica di nuovi possibili soggetti. \nLa luce e l’ombra della pittura di Ferrari spezzano le abitudini e le convenzioni per rigenerare il vissuto\, i ricordi e le esperienze individuali attraverso quell’inafferrabile interiorità nascosta\, spesso inascoltata e inespressa\, che alberga nell’animo di ciascuno di noi. Un parte che riscopriamo viva e sempre capace di dare passione ed emozione\, avendo anche\, come interlocutore\, la complessità semplice di un quadro in bianco e nero.\n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/frammenti-di-un-ricordo/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2021/06/blog-Fabrizio-Ferrari-Frammenti-di-un-ricordo-Galleria-Studio-Rossetti.jpg ORGANIZER;CN="Arteam":MAILTO:info@arteam.eu END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200305T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200305T203000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T122727Z LAST-MODIFIED:20240207T131202Z UID:42988-1583434800-1583440200@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Ut pictura poesis. Il contributo dei letterati alla storia dell’arte pittorica DESCRIPTION:Ut pictura poesis – recitava Orazio\, ovvero – Come nella pittura\, così nella poesia. \nDurante questo nuovo incontro presso la galleria Studio Rossetti\, Armando Battelli illustrerà il contributo che\, alcuni letterati tra i più illustri di tutti i tempi\, hanno donato alla storia dell’arte pittorica.\nAccompagnati dalla proiezione delle loro opere\, scopriremo i talenti artistici nascosti dietro le personalità più rilevanti della letteratura nazionale e internazionale: Pirandello\, Herman Hesse\, Victor Hugo… ma anche Aldolf Hitler e Winston Churchill. \nVi aspettiamo alle ore 18.00 in Via Chiabrera 33 R\, Piazza Giustiniani.\n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/ut-pictura-poesis-il-contributo-dei-letterati-alla-storia-dellarte-pittorica/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2024/01/vuoto-eventi-1.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20200130T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20200130T203000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T122446Z LAST-MODIFIED:20240207T131212Z UID:42980-1580410800-1580416200@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Le donne dell’arte. Conformismo e originalità nella pittura dal XVI al XXI secolo DESCRIPTION:Le donne dell’arte Conformismo e originalità nella pittura dal XVI al XXI secolo.\nDurante l’incontro il relatore Armando Battelli ci avvicinerà al mondo dell’arte raccontandone il punto di vista femminile\, con un’ampia panoramica di 30 tra le più importanti personalità vissute tra il 1500 e gli anni 2000.\nOgnuna di queste donne ha lasciato un segno indelebile nella storia dell’arte per mezzo di uno stile unico o della personale concezione e intrepretazione della vita:\nalcune più convenzionali\, decidono di abbracciare la pittura del momento assorbendo in chiave propria i canoni già esistenti; altre estremamente d’avanguardia\, scardinano e ribaltano le concezioni artistiche del loro periodo. \nLe scopriremo insieme alle ore 18.00 presso la galleria d’arte contemporanea Studio Rossetti.\n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/le-donne-dellarte-conformismo-e-originalita-nella-pittura-dal-xvi-al-xxi-secolo/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2024/01/vuoto-eventi-1.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20191212T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20191212T203000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T122030Z LAST-MODIFIED:20240207T131221Z UID:42974-1576177200-1576182600@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Attualità o inattualità? Fare arte figurativa nel XXI secolo DESCRIPTION:Fare arte figurativa nel XXI secolo: è possibile fare arte figurativa in un secolo in cui la stessa è stata azzerata\, con tendenze al minimalismo e l’arte concettuale che hanno modificato il modo di concepire l’arte? \nQuesto tipo di prodotto ha una sua attualità o è troppo legata al passato? \nLo scopriremo insieme al nostro relatore Armando Battelli giovedì 12 dicembre alle ore 17.30 presso la galleria d’arte contemporanea Studio Rossetti.\nNel contempo è possibile visitare la mostra in corso Delicate fragilità di Evita Andújar e Ilaria Gasparroni\, un dialogo sinergico tra pittura e scultura a cura di Livia Savorelli.\n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/attualita-o-inattualita-fare-arte-figurativa-nel-xxi-secolo/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2024/01/vuoto-eventi-1.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20191124 DTEND;VALUE=DATE:20191125 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240126T173132Z LAST-MODIFIED:20240126T173132Z UID:44605-1574553600-1574639999@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Nuovo spazio espositivo DESCRIPTION:La Galleria Studio Rossetti raddoppia! \nSiamo lieti di annunciare l’apertura di un nuovo piccolo spazio espositivo\, che presto diventerà ancora più grande. \nIl nostro sogno di rendere questa porzione del centro storico di Genova un punto di riferimento artistico e culturale sta diventando sempre più reale. Questo nuovo spazio si trova infatti nei vicoli genovesi a pochi passi dalla galleria\, nella nostra piazza di riferimento: Piazza dei Giustiniani.\nUna vetrina animata da artisti e collaborazioni\, dove sarà possibile ammirare diverse espressioni artistiche da tutta Italia e non solo. Un ambiente che ispira e consiglia. Un luogo dove l’immaginazione prende forma e diventa realtà: abbiamo scelto di arredarlo proprio come fosse la sala di una casa qualsiasi\,  dove i passanti possono immergersi nell’immagine di un luogo dove l’arte fa da padrona e portarsi a casa questa sensazione. \nVi aspettiamo per mostrarvi il nuovo spazio in Via dei Giustiniani 23!\n\n\n\n  \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/nuovo-spazio-espositivo/ LOCATION:Rossetti – The corner\, Via Chiabrera\, 33r\, Genova\, (GE)\, 16123\, Italia CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/blog-Nuovo-spazio-espositivo-Galleria-Studio-Rossetti.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20191124 DTEND;VALUE=DATE:20191125 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240126T172818Z LAST-MODIFIED:20240126T172904Z UID:44603-1574553600-1574639999@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Emozioni nell’arte DESCRIPTION:Le emozioni che proviamo e che ascoltiamo danno vita ad espressioni artistiche. \nE’ necessario e imprescindibile imparare a riconoscere e a cogliere egli stimoli che nascono dai nostri moti interiori: il nostro pensiero si genera e si evolve grazie alle emozioni che ci animano. \nPer esprimere nella maniera più efficace ed autentica il nostro lato da artisti dovremmo imparare a farci guidare dalle emozioni.\nIl nostro profilo di artisti emerge in diversi momenti della vita quotidiana\, in campo lavorativo\, nella sfera affettiva e relazionale\, e si libera quando siamo in grado di imparare a comprendere e a gestire le nostre emozioni. \nEmozioni nell’arte\, guidate dal relatore Simone Rigalza\, vogliono essere un punto di ritrovo all’interno di ognuno di noi. Stay tuned!\n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/emozioni-nellarte/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/blog-Emozioni-nellarte-Galleria-Studio-Rossetti.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20191122T183000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20191130T203000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T121447Z LAST-MODIFIED:20240116T085804Z UID:42959-1574447400-1575145800@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Design Week 2019 DESCRIPTION:Design Week è il primo evento pubblico ideato da DiDe\, evento che si svolgerà in “Piazza Giustiniani e dintorni” dal 22 al 30 di Novembre. \nIn 15 diverse postazioni verranno esposti 32 oggetti di design selezionati tra i molti ricevuti in risposta alla “Call” lanciata a settembre e patrocinata dall’Ordine e dalla Fondazione degli Architetti di Genova che ci hanno supportato nella divulgazione dell’iniziativa insieme al Dipartimento Architettura e Design (DAD) cui è stato riservato uno spazio espositivo in Piazza Giustiniani per una “collettiva” dei lavori proposti dagli studenti. La Design Week avrà un’anteprima mercoledì 21 novembre con una cerimonia di presentazione dell’iniziativa alle ore 17:30\, nell’atrio di Palazzo Saluzzo Granello in via Chiabrera 7 (Piazza dei Giustiniani). Seguirà l’inaugurazione aperta a tutta la cittadinanza che ci auguriamo partecipi numerosa a supporto di un’iniziativa che vuole essere l’ennesima dimostrazione della capacità di reazione della nostra amata città. \nDiDe_Distretto del Design è un’associazione nata per iniziativa di imprese\, professionisti e singoli cittadini che vivono\, lavorano o semplicemente gravitano nell’area attorno a Piazza Giustiniani\, a un passo dalla Cattedrale di San Lorenzo.\nL’Associazione Culturale DiDe – Distretto del Design A.P.S. ha come finalità la nascita di un distretto\, all’interno della città storica dove il design sia protagonista di una contaminazione territoriale di creatività\, sviluppo economico e produttivo.\nAdottando anche micro-interventi urbani l’Associazione persegue lo scopo di attuare: \n\nla rigenerazione di un territorio degradato partendo dall’eredità culturale di un patrimonio edilizio riconosciuto a livello mondiale ed arricchito da quella componente umana e creativa\, imprescindibile punto di partenza nel design\nla ricerca\, la promozione\, la diffusione e la valorizzazione del design e di tutte le forme di creatività nel senso più ampio del termine quale strumento per favorire un interscambio tra culture e forme d’arte differenti\nfar emergere il ruolo positivo del design sui processi di rigenerazione urbana partendo del centro storico con la possibile espansione sul territorio\ndi perseguire lo scopo ambizioso di mettere a sistema diverse realtà: creatività\, cultura e industria.\n\nDiDe è nato grazie a: \nFerdinando Bonora (storico)\nCAD / Ettore Piras – Loredana Trestin\nFirma / Bruna Arena – Beppe Veruggio – Pasquale Violi\nSidoti Fashion concept store / Carmen Sidoti\nSpazio Giustiniani / Iris Keci – Gianluigi Rossi – Matteo Rossi\nSpazio Liquido / Laura Palazzini – Monica Palazzini – Miria Uras\nStudio Rossetti Arte e Architettura / Elisabetta Rossetti\n\n\n\n  \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/design-week-2019/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/blog-Design-Week-Galleria-Studio-Rossetti.jpg ORGANIZER;CN="Dide Genova - Distretto del Design":MAILTO:segreteria@didegenova.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20191121T183000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20191222T200000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20231115T133905Z LAST-MODIFIED:20240124T134803Z UID:44004-1574361000-1577044800@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:“Delicate fragilità” by Evita Andújar and Ilaria Gasparroni DESCRIPTION:Studio Rossetti gallery continues its autumn exhibition season with the exhibition Delicate fragility. It is conceived as a site-specific dialogue\, identified by the curator Livia Savorelli\, between two artists of different generation\, origin and training – Evita Andújar (Écija\, Spain\, 1974) and Ilaria Gasparroni (Sant’Omero\, province of Teramo\, 1989) – united by a common feeling about the female world\, declined through an instinctual painting\, with bright colors and dynamism in the work of Andújar and dissected in poetic formal essence in the marble creations of Gasparroni.\nA dialogue moved by assonances and dissonances\, made explicit both in the shapes and in the colors – black and white shaped by the young sculptress from Abruzzo or stretched and then crossed by the fluid brushstroke of Andújar – and in the different source of inspiration of the portrayed subject and\, also\, in the different perception of the body and of space.Two-dimensionality and three-dimensionality coexist and integrate to represent the many facets of a figuration that takes its forms from the feminine to explain universal themes\, drawing from the past as well as from the most pressing current events\, from literature and philosophy as much as from the world of social networks\, from the baggage of personal life as well as from the most intimate inner universe.\nThe exhibition focuses its core in the reciprocal dialogue of eight works\, four for each\, in which the two artists question themselves on some common fragility connected to the sociality of each of us\, to our “being in the world”\, which so frequently is a consequence of our way of defining ourselves as individuals. The bipersonal exhibition is completed by a selection of recent works\, including some new ones created for this occasion by the two artists. \nThus\, being subjected to the arbitrary judgment of others\, blindness as a metaphor for the impotence to “look beyond” – increasingly frequent in a world pervaded by constant insecurity and unprecedented generalized instability -\, the ambivalence good/evil\, the refuge in sleep as a need for escape and refreshment\, take shape to represent\, through the gestures of a hand as in the concealment of a face\, the delicate fragility so intimately inherent to our being Men.\n\n\n\n  \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/delicate-fragilita-by-evita-andujar-and-ilaria-gasparroni/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Exhibition ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/mostra-Delicate-Fragilita-di-Evita-Andujar-e-Ilaria-Gasparroni-Studio-Rossetti-Arte-Contemporanea.jpg ORGANIZER;CN="Alessandra Redaelli":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20191031T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20191031T203000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T120405Z LAST-MODIFIED:20240207T131230Z UID:42950-1572548400-1572553800@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:L’opera è lo specchio dell’artista? DESCRIPTION:Giovedì 31 ottobre tornano gli incontri in galleria\, momenti di dialogo creativo guidati dal relatore Armando Battelli. \nL’argomento in discussione è la possibile leggibilità del carattere e della personalità dell’autore\, l’esistenza di una reale connessione tra la psicologia dell’artista e le sue rappresentazioni.\nSiamo avvezzi a rivedere nelle opere le inclinazioni\, i lati nascosti\, le vicissitudini e le sfumature caratteriali di coloro che le hanno realizzate.\nMa è davvero così o siamo noi che vogliamo vederle? \nVia aspettiamo in galleria alle ore 18.00 per confrontarci analizzando gli artisti più importanti degli ultimi tempi.\n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/lopera-e-lo-specchio-dellartista/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2024/01/vuoto-eventi-1.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20191010T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20191110T200000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20231115T133925Z LAST-MODIFIED:20231115T133925Z UID:44005-1570737600-1573416000@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:“Antropia: la luce che resta” by Andrea Savazzi DESCRIPTION:Studio Rossetti Gallery begins its fall exhibition season with “ANTROPIA _ la luce che resta” the solo exhibition of Andrea Savazzi with inauguration on Thursday\, October 10 from 18:00 at the headquarters of Via Chiabrera 33r\, in Genoa. \nThe exhibition will be open to the public until Sunday\, November 10\, 2019 and consists of more than fifteen works of the new artistic cycle of the artist in which the most significant themes of a contemporaneity daughter of past generations are represented. \nThe protagonists of the exhibition belong to the industrial age\, iron and concrete giants that now lie motionless\, empty and silent. \nEnvironments emblematic of human action\, cumbersome and decadent traces of an illusion defined as progress. \nBy making them the subjects of his works\, Andrea Savazzi intends to give them another chance\, a new purpose in life. \nDespite the lack of presences\, the canvases exude an intense humanity with the power to exorcise the melancholy of abandonment in the rediscovery of a space that becomes intimate and known.\nThe imprints of the past amplify the value of these places\, a value that is returned\, by the artist\, through an image deliberately blurred to allow the interpretation. \nThe haziness of the forms allows the observer to recompose the complete image himself: a focus open to the imagination and closed to censorship. \nFrom the industrial world of Andrea Savazzi the intimate essence of man’s life shines through: \nA space evoking feelings\, where light becomes the junction point between past and present\, satisfaction and disappointment\, reality and appearance. \nHere comes the exhortation to openness\, imagination and acceptance. \nThe truth in its complexity explodes in an entropy that becomes positive\, always emanating new information and communicating new light.\n\n\n\n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/antropia-la-luce-che-resta-by-andrea-savazzi/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Exhibition ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/mostra-Antropia-la-luce-che-resta-di-Andrea-Savazzi-Studio-Rossetti-Arte-Contemporanea.jpg ORGANIZER;CN="Alessandra Redaelli":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20191004T130000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20191006T220000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T120722Z LAST-MODIFIED:20240116T085513Z UID:42955-1570194000-1570399200@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:GrandArt: modern and contemporary fine art fair DESCRIPTION:Da venerdì 4 a domenica 6 Ottobre 2019 la galleria d’arte contemporanea Studio Rossetti sarà presente alla terza edizione di Grand Art\, la fiera del mercato dell’arte dedicata alle opere di pittura\, scultura e arti applicate moderne e contemporanee. \nGli spazi del The Mall\, sito nel cuore di Porta Nuova a Milano\, accoglieranno per l’occasione oltre 50 gallerie italiane e internazionali. Una serie di eventi collaterali\, talk e e workshop faranno da cornice alla fiera rendendo omaggio a numerosi grandi artisti.\nStudio Rossetti si troverà allo Stand 11B con tre dei suoi artisti di punta: Evita Andújar\, Michela Cristosomi e Tom Porta.\nObiettivo della fiera: far emergere la qualità e i tradizionali valori della pittura delle opere in chiave contemporanea\, specialmente per quanto concerne l’ambito figurativo.\nL’inaugurazione di GrandArt è in programma giovedì 3 ottobre alle 18.00.La fiera è aperta al pubblico da venerdì 4 a domenica 6 ottobre in orario 11.00-20.00.Per conoscere i numerosi eventi programma: https://www.grandart.it/programma/ \nPer ulteriori informazioni consultare il sito di GrandArt.\n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/grandart-modern-and-contemporary-fine-art-fair/ LOCATION:The Mall\, Piazza Lina Bo Bardi\, 1\, Milano\, (MI)\, 20121\, Italia CATEGORIES:Art Fair ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/blog-GrandArt-Modern-and-contemporary-fine-art-fair-Galleria-Studio-Rossetti.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190711T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190711T213000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T120000Z LAST-MODIFIED:20240116T084918Z UID:42944-1562875200-1562880600@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:L’uso del corpo nell’arte moderna e contemporanea DESCRIPTION:Siamo tra gli anni ’70 e ‘80\, periodo in cui esplode il concetto del corpo come espressione d’arte\, la body art. \nNella body art il corpo è il protagonista assoluto della performance artistica\, considerato soggetto e oggetto\, fine e mezzo dell’espressione e del linguaggio: le sfumature di questo movimento hanno dato vita a numerose e diverse interpretazioni artistiche della corporeità come valore artistico. \nManzoni firma le sue modelle\, innalzando così il corpo stesso ad espressione artistica senza necessità di intervento e modifica. Il corpo costituisce l’opera e il fine artistico.Gilbert & George\, con le loro “sculture viventi”\, sostengono che l’artista debba entrare in campo personalmente e fanno di loro stessi il centro delle loro opere\, presentandosi in diverse occasioni con volti e mani dipinti di oro per sdoganare le paure e le ossessioni dell’essere umano.\nMarina Abramović sfida le capacità del suo stesso corpo e di ciò che è in grado di trasmettere\, esasperandone i limiti per comprenderlo. Durante le performance lo usa per incarnare ed esprimere il dolore\, lo mette a rischio: le sue mostre sono percorsi da vivere assieme a lei. \nIl corpo si fa mezzo per diventare opera ma non è l’opera stessa. \nUn viaggio insieme\, tra immagini e parole\, su come lo scenario della body art sia fondamentale nella considerazione del corpo come fine o mezzo del linguaggio artistico. \nQuesto secondo appuntamento di Incontri in galleria avrà inizio alle 18.00 nella splendida cornice dell’atrio di Palazzo Saluzzo\, attiguo alla galleria\, e si concluderà con un brindisi.\n\n\n\n  \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/luso-del-corpo-nellarte-moderna-e-contemporanea/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/blog-LUSO-DEL-CORPO-NELLARTE-MODERNA-E-CONTEMPORANEA-Galleria-Studio-Rossetti.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190629T200000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190629T213000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T115312Z LAST-MODIFIED:20240115T115811Z UID:42940-1561838400-1561843800@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Questo titolo è un falso DESCRIPTION:Cosa provi quando scopri che il quadro di Modigliani che hai appena intensamente apprezzato si tratta in realtà di un falso? \nPuò la firma dell’autore rendere un’opera d’arte il veicolo delle emozioni? \nLa percezione dell’arte contemporanea è mutata\, e valore artistico e valore di mercato non sempre coincidono. Artisti come Boetti\, Schifano\, Lodola\, hanno spesso delegato l’esecuzione dei loro lavori artistici ad altre mani\, avvalendosi del principio di necessità: la necessità non conosce leggi ma diventa essa stessa legge.\nCosì come una copia diventa essa stessa autentica nel momento in cui viene dichiarata tale; è in grado di trasmettere emozioni come l’opera originale e nel contemporaneo avere anche più valore. Interessante capire cosa susciti nello spettatore la concezione di falso\, copia o originale\, come pure osservare una scultura che d’impatto non trasmette nulla\, per dargli poi un altro valore nel momento in cui si scopre essere stata realizzata da un artista noto e riconosciuta dal mercato dell’arte.\nIl relatore Armando Battelli\, consulente e perito d’arte\, ci accompagna in un viaggio nel mondo delle percezioni per riflettere sul concetto di autentico\, in un dibattito aperto su cosa sia realmente rilevante: l’emozione o l’autografo? \nStudio Rossetti è una galleria d’arte che vuole essere non solo spazio espositivo ma anche luogo di dialogo creativo. Giovedì 27 giugno e giovedì 11 luglio verranno presentati in galleria i primi due incontri di una serie che si propone di parlare di arte: la galleria d’arte ritorna al suo ruolo di punto di riferimento e di ascolto dove ognuno può dare voce alle proprie idee. \nL’incontro avrà inizio alle 18.00 nell’atrio di Palazzo Saluzzo\, attiguo alla galleria\, e si concluderà con un brindisi.\n\n\n\n  \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/questo-titolo-e-un-falso/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/blog-Questo-titolo-e-un-falso-Galleria-Studio-Rossetti-07.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190321T190000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190422T000000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T114805Z LAST-MODIFIED:20240116T084754Z UID:42929-1553194800-1555891200@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Metropolis_the worlds collide DESCRIPTION:Si intitola METROPOLIS_The worlds collide la nuova mostra personale di Tom Porta che lo Studio Rossetti propone \, proseguendo la sua stagione espositiva. \nLa mostra\, che verrà inaugurata giovedì 21 marzo dalle ore 18:00 presso la sede di Via Chiabrera 33r\, a Genova sarà aperta al pubblico fino a domenica 21 aprile 2019. \nLo Studio Rossetti\, nuovo spazio espositivo che vuole essere un punto di riferimento dell’avanguardia contemporanea\, dedica una personale a Tom Porta celebrandone il ritorno a Genova dopo la sua mostra del 2011 a Palazzo Ducale\, W.A.R. – We Are Restless. \nLa mostra si compone di più di venti opere del suo nuovo ciclo artistico da cui emerge una trasfigurazione e scomposizione della natura in una visione quasi informale attraverso pennellate fluide\, veloci\, accennate e in parte materiche\, senza alcun disegno preparatorio.\nPaesaggi\, cieli\, atmosfere naturalistiche\, foreste.\nUno scenario introspettivo dove il movimento sembra continuo anche nella sua apparente immobilità.La struttura compositiva equilibrata esalta il contenuto dell’ opera; al colore della forma Tom Porta sostituisce la forma del colore. \nAl nuovo percorso si affiancano alcune opere dei diversi periodi dell’artista che accompagnano gli osservatori nella sua evoluzione tecnica e figurativa.\n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/metropolis_the-worlds-collide/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Exhibition ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/blog-Mostra-Tom-Porta_Metropolis-–-The-worlds-collide-Galleria-Studio-Rossetti.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20190215T110000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20190218T210000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T113659Z LAST-MODIFIED:20240116T084635Z UID:42886-1550228400-1550523600@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Arte Genova DESCRIPTION:Studio Rossetti partecipa alla 15° mostra mercato d’Arte Moderna e Contemporanea\, presso il Padiglione Blu della Fiera di Genova. \nL’appuntamento\, immancabile\, è da venerdì 15 a lunedì 18 febbraio 2019 dalle ore 10 alle 20\, il tutto è anticipato dalla Vernice giovedì 14 febbraio 2019 a partire dalle ore 18\, seguirà drink. \nNegli ultimi anni Arte Genova è cresciuta costantemente fino ad affermarsi come una delle manifestazioni di riferimento per il Nord Ovest\, l’edizione di quest’anno si preannuncia ancor più ricca delle precedenti.\nAlla proposta espositiva si affiancherà un importante calendario di eventi: conferenze con specialisti e studiosi d’arte\, incontri e proposte per collegare il mondo dell’Arte moderna e contemporanea con gli altri linguaggi dell’arte.\n\n\n\n  \n\n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n \n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/arte-genova/ LOCATION:Fiera di Genova – Padiglione Blu\, Via dei Pescatori\, 33\, Genova\, (GE)\, 16128\, Italia CATEGORIES:Art Fair ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/blog-ARTEGENOVA-Galleria-Studio-Rossetti.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Rome:20181005T193000 DTEND;TZID=Europe/Rome:20181005T193000 DTSTAMP:20260428T093334 CREATED:20240115T110659Z LAST-MODIFIED:20240223T134738Z UID:42884-1538767800-1538767800@www.rossettiartecontemporanea.it SUMMARY:Inaugurazione della Galleria Studio Rossetti DESCRIPTION:Apre a Genova Studio Rossetti\, un nuovo spazio dedicato all’arte contemporanea. \nL’inaugurazione della Galleria è prevista per venerdì 5 ottobre 2018\, alle 17.30\, in piazzetta Giustiniani\, accanto al Duomo di San Lorenzo\, uno spazio che da sempre costituisce punto d’incontro per diverse attività legate all’arte e al design.\nStudio Rossetti nasce dalla passione di Elisabetta Rossetti e trae la sua forza dalla precedente esperienza della galleria Rinascimento Contemporaneo creata a Boccadasse nel 2010.\n\n\n\n  URL:https://www.rossettiartecontemporanea.it/en/mostre-e-eventi/inaugurazione-della-galleria-studio-rossetti/ LOCATION:Genova CATEGORIES:Event ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.rossettiartecontemporanea.it/wp-content/uploads/2023/11/blog-Opening-Galleria-Studio-Rossetti.jpg ORGANIZER;CN="Galleria Studio Rossetti":MAILTO:info@rossettiartecontemporanea.it END:VEVENT END:VCALENDAR